Si vous êtes passionné par la musique et que vous voulez partager cette passion avec d'autres personnes, l'ouverture d'une salle de concert peut être une excellente option pour vous.
Cependant, cela peut sembler intimidant, surtout si vous n'avez jamais géré une entreprise auparavant. Dans cet article, nous allons vous guider à travers le processus d'ouverture d'une salle de concert, de l'idée au financement et à l'installation.
Carte d'identité d'une salle de concert
Description : Une salle de concert est un lieu dédié à la représentation de spectacles musicaux. Les salles de concert peuvent accueillir des artistes de tous genres musicaux, du rock et de la pop à la musique classique et du jazz, et offrir une variété de formats de concert, tels que des concerts en solo, en groupe, des concerts de musique acoustique ou électronique, etc.
Capital social moyen : Le capital social moyen pour une salle de concert dépend de l'emplacement, de la taille de l'entreprise et des frais de démarrage. En moyenne, il peut être compris entre 50 000€ et 500 000€.
Code NAF / Code APE : Le Code NAF (nomenclature d'activités française) et le Code APE (activité principale exercée) pour une salle de concert sont les mêmes : 9004Z - gestion de salles de spectacles.
Investissement initial : Le coût de démarrage d'une salle de concert peut varier en fonction de l'emplacement, de la taille de l'entreprise et des équipements nécessaires. En moyenne, cela peut coûter entre 200 000€ et 1 000 000€. Les investissements nécessaires comprennent l'achat ou la location de l'espace, l'achat des équipements de sonorisation et d'éclairage, les frais de marketing et de promotion, les frais de personnel, les licences et les permis.
Nombre de co-fondateurs (moyenne) : Le nombre de co-fondateurs pour une salle de concert peut varier en fonction de la taille de l'entreprise. En moyenne, une salle de concert est fondée par un ou plusieurs entrepreneurs.
Nombre d'employés (moyenne) : Le nombre d'employés dans une salle de concert dépend de la taille de l'entreprise. En moyenne, il peut y avoir entre 5 et 20 employés, y compris le personnel de sécurité, les techniciens son et lumière, le personnel de billetterie et les agents de marketing.
Horaires d'ouverture typiques : Les horaires d'ouverture pour une salle de concert peuvent varier en fonction de la demande locale et des besoins des artistes. En général, les salles de concert sont ouvertes le soir et les week-ends.
Clients cibles : Les clients cibles pour une salle de concert sont les amateurs de musique, les fans de groupes et d'artistes individuels, ainsi que les promoteurs de concerts. Les clients peuvent être de tous âges et de tous niveaux de revenus.
Emplacement cible : Les salles de concert sont souvent situées dans des zones urbaines animées, près de centres-villes, de quartiers branchés et de réseaux de transport. Les zones avec une forte concentration de jeunes et d'étudiants peuvent également être un bon emplacement pour attirer les clients.
Concurrents : Les concurrents typiques pour une salle de concert peuvent inclure d'autres salles de concert, des stades, des arènes et des festivals de musique.
Défis à relever : Les défis les plus courants pour une salle de concert comprennent la concurrence, la programmation d'artistes de qualité pour attirer et fidéliser les fans, la gestion des coûts de production et de promotion, la gestion des contrats et des relations avec les artistes, ainsi que la conformité aux réglementations en matière de sécurité et d'accessibilité pour les personnes handicapées.
Les salles de concert doivent également faire face aux risques de la piraterie musicale et aux défis liés aux changements dans les modèles de consommation de musique, tels que la montée en puissance du streaming en ligne et la baisse des ventes d'albums physiques.
Enfin, les salles de concert doivent être en mesure de s'adapter aux évolutions des goûts musicaux et des préférences des fans, en offrant une programmation diversifiée et en développant des expériences de concert uniques pour fidéliser leur clientèle.
Zoom sur le marché des salles de concert en France
Selon les chiffres du ministère de la Culture, il y avait en France environ 1 500 salles de concert en 2018, pour un total de 51 millions d'entrées payantes. Les salles de concert sont présentes dans toutes les régions de France, avec une forte concentration dans les grandes villes.
Les acteurs du marché des salles de concert sont multiples : on peut citer les salles de concerts indépendantes, les scènes nationales, les salles de concert gérées par des collectivités territoriales, les grandes salles de spectacles (comme l'AccorHotels Arena à Paris ou le Zénith de Strasbourg), les festivals, etc.
Le marché est également stimulé par l'émergence de nouvelles technologies, qui permettent de diffuser des concerts en ligne ou de proposer des expériences de réalité virtuelle en direct. Les plateformes de streaming musical, telles que Spotify ou Deezer, offrent également des opportunités pour les artistes et les salles de concert, en leur permettant de toucher un public plus large et de promouvoir leur programmation.
Le marché des salles de concert en France est donc un marché dynamique et diversifié, qui offre des opportunités pour les artistes, les producteurs et les exploitants de salles, ainsi que pour les différents publics.
Les typologies de salles de concert
Les grandes salles de concert :
Ces salles peuvent accueillir plusieurs milliers de spectateurs et sont souvent utilisées pour des concerts de musique populaire et de rock, ainsi que pour des événements tels que des remises de prix et des spectacles de danse.
Les salles de concert de taille moyenne :
Ces salles peuvent accueillir entre 500 et 2 000 spectateurs et sont souvent utilisées pour des concerts de musique plus intimistes et pour des événements tels que des spectacles de comédie ou des événements corporatifs.
Les clubs de musique :
Ces salles plus petites sont souvent utilisées pour des concerts de musique live, en particulier pour des genres tels que le jazz, le blues, le rock indépendant et la musique électronique. Elles ont une atmosphère plus intime et permettent souvent aux spectateurs de se rapprocher de la scène et de l'artiste.
Les festivals de musique :
Bien que techniquement pas une salle de concert, les festivals de musique sont devenus une partie importante de la culture musicale en France. Ils offrent des expériences uniques avec plusieurs scènes et des artistes de différents genres.
Les salles de concert polyvalentes :
Ces salles peuvent accueillir différents types de concerts et d'événements, tels que des concerts de musique populaire, des spectacles de comédie, des pièces de théâtre et des événements corporatifs. Elles ont souvent une scène modulable pour s'adapter à différents besoins.
Les salles de concert dédiées à un genre musical spécifique :
Certaines salles de concert sont dédiées à un genre musical spécifique, tel que le jazz, le classique ou le rock. Ces salles sont souvent équipées pour offrir une expérience sonore optimale pour ce genre de musique.
Les salles de concert indépendantes :
Ces salles sont souvent gérées par des entreprises ou des associations indépendantes et sont généralement plus petites que les grandes salles de concert. Elles sont souvent utilisées pour des concerts de musique live plus intimes et pour soutenir les artistes locaux.
Les salles de concert dans des espaces publics :
Certaines salles de concert sont situées dans des espaces publics tels que des parcs ou des places publiques. Ces salles sont souvent temporaires et sont utilisées pour des événements de musique en plein air.
Les salles de concert historiques :
Ces salles sont souvent situées dans des bâtiments historiques et sont souvent connues pour leur architecture unique et leur acoustique exceptionnelle. Elles sont souvent utilisées pour des concerts de musique classique et de musique traditionnelle.
Les salles de concert universitaires :
Ces salles sont souvent situées dans des universités et sont utilisées pour des concerts de musique classique, de musique contemporaine et de musique du monde. Elles sont souvent équipées pour offrir une expérience sonore optimale pour la musique acoustique.
Les salles de concert de plein air :
Ces salles sont situées en extérieur et sont souvent utilisées pour des festivals de musique et des concerts d'été. Elles offrent une atmosphère détendue et permettent aux spectateurs de profiter de la musique tout en profitant du soleil et de l'air frais.
Les salles de concert de quartier :
Ces salles sont souvent situées dans des quartiers résidentiels et sont utilisées pour des concerts de musique locale et de musique émergente. Elles ont une atmosphère plus intime et permettent aux artistes de se connecter directement avec leur public.
Les salles de concert en club :
Ces salles sont souvent situées dans des clubs de musique et sont utilisées pour des concerts de musique live de genres tels que le rock, le jazz et la musique électronique. Elles offrent souvent une expérience immersive avec des effets de lumière et de son.
Les salles de concert virtuelles :
Ces salles permettent aux spectateurs d'assister à des concerts de musique en ligne depuis chez eux. Elles offrent une expérience virtuelle avec des effets de son et de lumière pour donner l'impression d'être dans une salle de concert réelle.
Étape 1 : Faites des recherches approfondies
La première étape pour ouvrir une salle de concert consiste à effectuer des recherches approfondies sur l'industrie de la musique et les tendances du marché. Vous devez également étudier les lois et les règlements locaux, tels que les permis nécessaires pour les événements et les licences pour la vente d'alcool. Vous pouvez également examiner les sites existants pour voir ce qui fonctionne bien et ce qui pourrait être amélioré.
- Recherchez des sources fiables telles que des rapports de marché, des études de l'industrie, des données gouvernementales et des enquêtes.
- Visitez d'autres salles de concert dans votre région et discutez avec les propriétaires et le personnel pour en savoir plus sur leur expérience.
- Utilisez des outils de recherche en ligne pour comprendre les tendances de recherche et les préférences du public.
Étape 2 : Établir un plan d'affaires (business plan)
Une fois que vous avez fait des recherches approfondies, vous devez établir un plan d'affaires solide. Cela doit inclure une analyse de marché, une stratégie de marketing, une estimation des coûts, une projection de revenus et une évaluation des risques. Votre plan d'affaires doit également inclure des informations sur le lieu, le personnel, le calendrier des événements et les partenaires potentiels.
- Utilisez des modèles de plan d'affaires en ligne pour vous aider à établir une structure claire pour votre plan d'affaires.
- Évitez de sous-estimer les coûts en effectuant des recherches approfondies et en incluant des marges de sécurité pour les imprévus.
- Révisez régulièrement votre plan d'affaires pour vous assurer que vous êtes sur la bonne voie pour atteindre vos objectifs à court et à long terme.
Étape 3 : Trouvez un lieu approprié
Le lieu que vous choisissez pour votre salle de concert est crucial. Il doit être accessible, facilement identifiable et situé dans un endroit populaire pour les événements musicaux. Vous devez également considérer les exigences de capacité, d'acoustique et de sécurité pour assurer la sécurité de vos clients et de votre personnel. Vous pouvez envisager d'acheter ou de louer un espace existant ou de construire une salle de concert à partir de zéro.
- Emplacement : Choisissez un emplacement facilement accessible pour votre public cible. Recherchez les zones où la musique en direct est déjà populaire et où il y a une forte concentration de bars, de restaurants et d'autres activités de divertissement. Un emplacement stratégique dans une zone animée peut attirer plus de visiteurs à votre salle de concert.
- Capacité : Assurez-vous que l'emplacement choisi peut accueillir la capacité que vous prévoyez. Vous devez tenir compte de l'espace pour la scène, le public, les tables, les sièges, les bars et les autres installations. Assurez-vous également que l'emplacement peut accueillir le personnel nécessaire pour gérer votre entreprise.
- Acoustique : La qualité de l'acoustique est cruciale pour une salle de concert réussie. Assurez-vous que l'emplacement a une bonne acoustique pour la musique en direct. Vous pouvez travailler avec un ingénieur acoustique pour améliorer la qualité de l'acoustique dans votre salle de concert.
- Sécurité : Assurez-vous que l'emplacement choisi est sûr pour vos clients et votre personnel. Vous pouvez travailler avec des experts en sécurité pour évaluer les risques et mettre en place des mesures de sécurité appropriées. Vous devez également vous assurer que l'emplacement est conforme aux normes de sécurité locales.
- Coûts : Prenez en compte les coûts associés à l'emplacement que vous choisissez. Le coût de la location ou de l'achat d'un espace peut varier considérablement selon l'emplacement et la taille de l'espace. Assurez-vous que l'emplacement que vous choisissez convient à votre budget.
- Permis et licences : Vérifiez les permis et les licences nécessaires pour votre salle de concert dans votre zone géographique. Assurez-vous d'obtenir tous les permis nécessaires pour organiser des événements en direct, vendre de l'alcool et assurer la sécurité de votre salle de concert.
Étape 4 : Obtenez le financement nécessaire
Le financement est essentiel pour l'ouverture d'une salle de concert. Vous pouvez obtenir un financement par emprunt auprès d'une banque ou d'un investisseur privé. Vous pouvez également envisager de créer une campagne de crowdfunding ou de chercher des subventions gouvernementales.
Assurez-vous de disposer d'un plan de remboursement solide et de disposer d'une marge de sécurité pour les imprévus.
L'obtention du financement nécessaire est une étape essentielle pour ouvrir une salle de concert, car cela vous permettra de couvrir les coûts de lancement de votre entreprise. Il existe plusieurs options pour obtenir du financement pour votre entreprise :
- Emprunts bancaires : Les banques sont souvent disposées à financer des entreprises ayant un plan d'affaires solide et une équipe de direction compétente. Vous pouvez présenter votre plan d'affaires à une banque locale et demander un prêt pour couvrir les coûts de démarrage de votre entreprise.
- Investisseurs privés : Les investisseurs privés peuvent être une excellente source de financement pour votre entreprise. Ils peuvent apporter des compétences, de l'expérience et des connaissances à votre entreprise en plus du financement. Cependant, assurez-vous de trouver des investisseurs qui partagent votre vision et vos valeurs pour éviter les conflits d'intérêts à l'avenir.
- Campagnes de crowdfunding : Le crowdfunding est une méthode populaire pour collecter des fonds auprès d'un grand nombre de personnes. Vous pouvez créer une campagne de crowdfunding en ligne et demander à vos amis, votre famille et votre communauté locale de soutenir votre entreprise.
- Subventions gouvernementales : Les gouvernements locaux, régionaux et nationaux offrent souvent des subventions pour les entreprises qui répondent à certains critères. Vous pouvez rechercher des subventions disponibles pour votre entreprise et demander celles qui sont pertinentes pour votre entreprise.
Étape 5 : Engagez une équipe solide
Une fois que vous avez obtenu le financement et trouvé un lieu approprié, vous devez constituer une équipe solide pour gérer votre salle de concert. Cela peut inclure un directeur général, un directeur de la programmation, un directeur financier et un responsable marketing. Vous devez également embaucher du personnel pour la sécurité, la billetterie, la restauration et l'entretien.
- Recrutez des personnes qui partagent votre passion pour la musique et qui ont une expérience pertinente dans l'industrie.
- Établissez des rôles et des responsabilités clairs pour chaque membre de votre équipe.
- Encouragez la communication et la collaboration entre les membres de votre équipe pour améliorer l'efficacité et la productivité.
Étape 6 : Planifiez votre calendrier d'événements
Une fois que vous avez mis en place votre équipe, vous devez planifier un calendrier d'événements solide pour votre salle de concert. Vous pouvez contacter des groupes de musique, des promoteurs et des organisateurs d'événements pour planifier votre calendrier.
Vous pouvez également organiser des événements en interne, tels que des soirées karaoké ou des événements thématiques. Assurez-vous de tenir compte des coûts associés à chaque événement, y compris la location de la salle, les frais de personnel, les frais de marketing et les coûts de production.
- Comprendre le public cible : Pour planifier des événements réussis, il est essentiel de comprendre les goûts et les préférences de votre public cible. Vous pouvez organiser des enquêtes en ligne, des sondages et des groupes de discussion pour recueillir des informations sur les artistes, les genres musicaux et les activités de divertissement préférés de votre public.
- Variété : Il est important d'avoir une variété d'événements pour répondre aux goûts de votre public. Vous pouvez organiser des concerts en direct, des spectacles de comédie, des soirées karaoké et des événements thématiques. Vous pouvez également organiser des événements spéciaux pour les vacances, les occasions spéciales et les anniversaires.
- Budget : Vous devez tenir compte de votre budget lors de la planification de votre calendrier d'événements. Vous pouvez organiser des événements à coûts élevés pour attirer des têtes d'affiche, mais vous pouvez également organiser des événements à coûts plus bas pour attirer un public plus large. Vous devez également tenir compte des coûts liés à la location de la salle, les coûts de marketing et les coûts de production pour chaque événement.
- Calendrier : Établissez un calendrier clair pour les événements de votre salle de concert. Utilisez des outils en ligne tels que des calendriers interactifs pour planifier des événements et les partager avec votre public. Vous pouvez également établir un calendrier pour les événements à long terme, tels que les festivals de musique, les concerts saisonniers et les spectacles réguliers.
- Collaboration : Travailler avec des artistes, des groupes de musique et des organisateurs d'événements locaux peut vous aider à organiser des événements réussis. Établissez des partenariats avec des organisations connexes pour organiser des événements conjoints et atteindre un public plus large.
- Marketing : Assurez-vous de promouvoir vos événements efficacement. Utilisez les réseaux sociaux, les annonces dans les journaux locaux et les affiches pour promouvoir vos événements. Assurez-vous également de créer un site web pour votre salle de concert et de tenir vos clients informés des événements à venir.
Étape 7 : Assurez-vous de la conformité réglementaire
Avant d'ouvrir votre salle de concert, vous devez vous assurer que vous êtes en conformité avec les lois et les réglementations locales. Cela peut inclure des permis pour les événements, des licences pour la vente d'alcool et des normes de sécurité pour les locaux. Vous devez également vous assurer que votre salle de concert dispose d'une assurance adéquate pour couvrir les coûts potentiels en cas d'accident ou de blessure.
- Connaître les lois et les règlements locaux : Avant d'ouvrir votre salle de concert, vous devez vous renseigner sur les lois et les règlements locaux. Les réglementations varient selon la zone géographique, vous devez donc vous renseigner auprès des autorités locales sur les lois et les règlements applicables à votre entreprise.
- Obtenir les permis et les licences nécessaires : Pour organiser des événements en direct, vendre de l'alcool et assurer la sécurité de votre salle de concert, vous avez besoin de permis et de licences appropriés. Vous devez obtenir les permis et les licences nécessaires auprès des autorités locales avant d'ouvrir votre entreprise.
- Travailler avec les autorités locales : Établissez des relations solides avec les autorités locales et les organismes de réglementation. Cela peut faciliter la conformité réglementaire et aider à prévenir les problèmes futurs.
- Établir un plan de gestion des risques : Établissez un plan de gestion des risques pour votre salle de concert afin de minimiser les risques potentiels pour vos clients et votre entreprise. Vous devez tenir compte des risques liés à la sécurité, à la santé et à la sécurité incendie.
- Formation du personnel : Assurez-vous que votre personnel est bien formé sur les lois et les règlements locaux. Cela peut les aider à identifier les risques potentiels et à maintenir la conformité réglementaire.
- Révisions régulières : Effectuez des révisions régulières de vos politiques et procédures pour vous assurer que vous êtes toujours en conformité avec les lois et les règlements locaux. Vous devez également être prêt à apporter des modifications en fonction des changements dans les lois et les réglementations.
Étape 8 : Faites la promotion de votre salle de concert
Une fois que vous avez tout en place, vous devez faire la promotion de votre salle de concert pour attirer des clients. Utilisez une variété de canaux de marketing, tels que les réseaux sociaux, les annonces dans les journaux locaux et les affiches dans les endroits populaires. Assurez-vous également de créer un site web pour votre salle de concert et de tenir vos clients informés des événements à venir.
- Utilisez les réseaux sociaux : Les réseaux sociaux sont un excellent moyen de promouvoir votre salle de concert et de partager des informations sur les événements à venir. Créez une page Facebook, un compte Twitter et un compte Instagram pour votre salle de concert. Partagez des photos, des vidéos, des annonces d'événements et des offres spéciales pour attirer l'attention de votre public cible.
- Créez un site web professionnel : Créez un site web professionnel pour votre salle de concert et mettez-le à jour régulièrement avec des informations sur les événements à venir et les offres spéciales. Assurez-vous que votre site web est facile à naviguer et que les informations sont clairement présentées.
- Participez à des événements locaux : Participez à des événements locaux tels que des festivals de musique, des marchés de producteurs et des événements sportifs pour vous faire connaître auprès de votre public cible. Vous pouvez distribuer des dépliants, des cartes de visite et des autocollants pour promouvoir votre salle de concert.
- Organisez des activités de promotion : Organisez des activités de promotion pour attirer l'attention sur votre salle de concert. Vous pouvez organiser des concerts gratuits, des dégustations de boissons, des concours et des offres spéciales pour attirer des clients potentiels.
- Travailler avec des partenaires locaux : Établissez des partenariats avec des entreprises locales telles que des bars, des restaurants et des boutiques pour promouvoir votre salle de concert. Vous pouvez offrir des offres spéciales aux clients de ces entreprises pour les inciter à visiter votre salle de concert.
- Publicité traditionnelle : Utilisez la publicité traditionnelle pour promouvoir votre salle de concert. Vous pouvez placer des annonces dans les journaux locaux, les magazines et les panneaux d'affichage. Vous pouvez également diffuser des publicités à la radio et à la télévision pour atteindre un public plus large.
Liens utiles pour ouvrir une salle de concert en 2023
Aide à la création de salles de spectacle
Fiche d'exploitation d'un lieu de spectacles
Syndicat national du spectacle musical et de variété
